tag:blogger.com,1999:blog-71559916261414542532024-03-13T22:37:28.210-07:00estudiodedibujoENSEÑANZA DE ARTES PLÁSTICAS Y DISEÑORamón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comBlogger948125tag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-67825436936646504492023-07-06T03:54:00.005-07:002023-07-06T09:50:16.115-07:00historia del arte<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4qp2saDoMCvnNacqpCQuzdBuNy6XqQj-CfIYLMAISHn2hXk89LYmZOI9YpfE7YAkX3nih0wsny8jQjsQjN0s-84YJVVB6XEvAAsuC8PaIhF-ak7kIFLmlrruwIMmCRr2VAQuCdVUCGBDchOyrmhYHHJT6fZfSUPjwJ_8iYs0ZnqktUFfWh_6rt4z-wGtt/s1200/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1154" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4qp2saDoMCvnNacqpCQuzdBuNy6XqQj-CfIYLMAISHn2hXk89LYmZOI9YpfE7YAkX3nih0wsny8jQjsQjN0s-84YJVVB6XEvAAsuC8PaIhF-ak7kIFLmlrruwIMmCRr2VAQuCdVUCGBDchOyrmhYHHJT6fZfSUPjwJ_8iYs0ZnqktUFfWh_6rt4z-wGtt/s320/artediez.jpg" width="308" /></a></div><span style="font-family: arial;">Recibo el boletín informativo semanal ("newsletter" para quienes no hablan español) del MNCARS bien cargado de su habitual dosis de gritos. Por algún motivo, a su recién salido director le pareció buena idea utilizar un museo nacional como altavoz para odiadores ("haters" para quienes siguen sin hablar español), ayudando a enfrentar un poquito más a la sociedad en dirección diametralmente opuesta a algunos de sus principios fundacionales. A la par, decidió encerrar en el depósito una buena parte de los fondos pagados por todos, todas... ("everybody" para quienes les importa el español bastante menos que cualquier idea mal traducida de la costa este norteamericana), dejándonos a quienes preparamos el examen de historia del arte para acceder a la escuela de Artediez, por ejemplo, sin poder ilustrar los últimos temas del programa. En su brevísimo comunicado sobre dos eventos distintos les dio tiempo a escribir, tanto en uno como en otro, esta montaña de expresiones bélicas que dicen mucho de quien las junta: contextos de violencia; investigaciones militantes; desde las luchas; violencias sociales, sexuales, económicas, judiciales; crítica a las lógicas patriarcales, racistas y clasistas; las razones y el odio; lógicas fóbicas; el odio y el miedo; atraviesan nuestros cuerpos; violencias heredadas; acusan; rebelan; víctima; arrinconan y amenazan... Y pregunto, qué mal habremos hecho para que nos castiguen semejantes demiurgos, demiurgas ("demiurge", justificada su fijación por el inglés). En fin, sirva esta entrada para animaros a buscar en su catálogo virtual (no lo intentéis en el museo real, no están y parece peligroso) algunas obras de movimientos del siglo pasado en el que ya hemos entrado. Y para escépticos dejo enlace al boletín mencionado.</span><div><a href="https://go.museoreinasofia.es/webmail/694513/954687460/528eae0d7d5beda27d26a0ac92cf842b2674c043b32dd5f1b3941df174392c32" target="_blank"><span style="font-family: arial;">https://go.museoreinasofia.es/webmail/694513/954687460/528eae0d7d5beda27d26a0ac92cf842b2674c043b32dd5f1b3941df174392c32</span></a> <p></p></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-106874832422729572023-06-28T02:41:00.003-07:002023-06-28T02:44:07.418-07:00dibujo<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_6QofjRKM7exBhmZTLxK8ZNn5VCUnPQuCctEYzyRNRN2E-rc72mIVwqamYornKFdAzJKMrl1XkAhh8hEkUfYo1G7wY7tCU5rJrMYdWS4oDXfQ--qogFd_qpeuMef7wNroGaEB2fDyxzofxyoMl2WkJRqjSgJ2LmGMIhTcJIo2Wz2o7ox-Z4SCy87cX6Zc/s2462/arte10.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2462" data-original-width="1600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_6QofjRKM7exBhmZTLxK8ZNn5VCUnPQuCctEYzyRNRN2E-rc72mIVwqamYornKFdAzJKMrl1XkAhh8hEkUfYo1G7wY7tCU5rJrMYdWS4oDXfQ--qogFd_qpeuMef7wNroGaEB2fDyxzofxyoMl2WkJRqjSgJ2LmGMIhTcJIo2Wz2o7ox-Z4SCy87cX6Zc/w208-h320/arte10.jpg" width="208" /></a></div><span style="font-family: arial;">Gibran Khalil pintó y escribió durante el primer tercio del XX siguiendo, sin apenas actualización, la dirección marcada por románticos como William Blake un siglo antes. Este último puede verse como máximo representante de una suerte de derivación, que calificaría como neo-helenística, de Flaxman y otros. Es decir, rompiendo formalmente su reposado equilibrio pero, curiosamente, sin dejar de compartir aspectos conceptuales de base, donde el simbolismo fue denominador común. Un interés que podemos rastrear también en el gótico, cuando destacó Simone Martini, y que normalmente ha encontrado su inspiración en textos sagrados. Quien nos ocupa </span><span style="font-family: arial;">ahora </span><span style="font-family: arial;">fue libanés emigrado a EEUU que sumó a lo anterior una hibridación entre las culturas árabe y norteamericana, nada rara ahora pero sí entonces, echando brotes nuevos sin perder raíces en un injerto que entronca con el surrealismo. Pero cabe recordar que la influencia de este movimiento saltó el Atlántico con la emigración de artistas europeos a consecuencia de la guerra, cuando Gibran estaba terminando su carrera, por lo que en ese sentido se adelantó. Para poner imágenes dejo enlace al centro que organiza actualmente una exposición con dibujos suyos.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://drawingcenter.org/exhibitions/a-greater-beauty-kahlil-gibran?mc_cid=b4d53790c8&mc_eid=1f3ba10c5f" target="_blank">https://drawingcenter.org/exhibitions/a-greater-beauty-kahlil-gibran?mc_cid=b4d53790c8&mc_eid=1f3ba10c5f</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-91670238364976214922023-06-21T05:12:00.001-07:002023-06-22T10:11:22.892-07:00animación<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf5bqa7-PIQ_o2dQJjabzKuhy594hRY3kbZF973ZaY5n9i1TEZlVrWWgyfp9Mxfow6GYcSlwgWgWkfvtdJRFK5354dXVhX9cdnNHYnvrbGKukx3WrjDJMNcVSpl4h8e0XYooSSWB4wKFGKzbYmsjGhKzUptJKxnQoOgbdrSsCajgyF3qBuRd1FXs_p76gB/s1240/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="590" data-original-width="1240" height="152" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhf5bqa7-PIQ_o2dQJjabzKuhy594hRY3kbZF973ZaY5n9i1TEZlVrWWgyfp9Mxfow6GYcSlwgWgWkfvtdJRFK5354dXVhX9cdnNHYnvrbGKukx3WrjDJMNcVSpl4h8e0XYooSSWB4wKFGKzbYmsjGhKzUptJKxnQoOgbdrSsCajgyF3qBuRd1FXs_p76gB/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">Dejo enlace al portfolio de Swoon pensando principalmente en quienes preparáis el acceso al nuevo ciclo de animación en Artediez, ya que esa es una rama destacada en su producción, pero también en aspirantes a ilustración puesto que el dibujo es la base de prácticamente todo su trabajo. Creo que interesa, además, para otras especialidades como diseño interior por algunas soluciones creativas, que podrían ser de aplicación en vuestros proyectos. Y, ya a nivel general, me parecen impactantes ciertas instalaciones suyas, como las acuáticas, por una fuerza visual aparentemente contradictoria con su construcción desde la fragilidad de lo precario. Son impresiones precipitadas porque acabo de conocerla, conviene tomar tiempo para explorar con detalle, pero de entrada me parece útil su frescura para negar que la novedad sólo tenga cabida combinando originales previos (la post producción de Bourriaud, casualmente comisario). Recupera estrategias vistas, quizá de Hirschhorn entre otros, pero ya quedó patente desde Chauvet hasta Altamira que se avanza sobre lo que aportaron otros. </span><div><span style="font-family: arial;"><a href="https://swoonstudio.org/projects-1#/animations/" target="_blank">https://swoonstudio.org/projects-1#/animations/</a></span><br /> <p></p></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-63226559400604034102023-06-06T23:48:00.001-07:002023-06-06T23:48:00.137-07:00Pintura<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCYDg75XHNsKmJtxEwNZSl-tIOuwncZGfay3rlktiuQv8VsqGvjceMJ1Ns5kjmSbhxMzFRYNOsTGhq_iYiEQtRAvTav-yCJk6SuBu2EEhtDqpZaFXx9njGvAw0JrBdt8BoNw6IZ_QvBbMuZQu3ubMD1LdKhpeYLiIrtSlf5bkcjIt1VFg9BQnQHW_PoQ/s1920/artediez.webp" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1905" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCYDg75XHNsKmJtxEwNZSl-tIOuwncZGfay3rlktiuQv8VsqGvjceMJ1Ns5kjmSbhxMzFRYNOsTGhq_iYiEQtRAvTav-yCJk6SuBu2EEhtDqpZaFXx9njGvAw0JrBdt8BoNw6IZ_QvBbMuZQu3ubMD1LdKhpeYLiIrtSlf5bkcjIt1VFg9BQnQHW_PoQ/s320/artediez.webp" width="318" /></a></div><span style="font-family: arial;">Dejo enlaces a las bases de tres certámenes cuyos plazos de inscripción empiezan ahora: el BMW de pintura, el de la sala El Brocense y el Gregorio Prieto especializado en dibujo. Evidentemente va dirigido a quienes cursáis dibujo y pintura, pero aprovecho e ilustro el post con un cuadro de Prieto -el que da nombre a la fundación que organiza el tercer concurso- como cebo para que los aspirantes a Artediez os intereséis por su obra, como veréis emparentada con el surrealismo gran parte de ella. No lo busquéis en el libro de texto porque su dedicación paralela a la literatura le obligó a dosificar su tiempo para pintar, por lo que no pudo dejar un catálogo extenso ni llegar a las cotas de calidad de algunos coetáneos que conocemos bien -a los que suelen restringirse los libros de historia del arte del nivel de Bachillerato que manejamos-, pero en algunos casos dejó patente una plena capacidad para representar al movimiento.</span><div><span style="font-family: arial;"><br /></span><div><span style="font-family: arial;"><a href="ttps://gregorioprieto.org/xxvi-certamen-dibujo-gregorio-prieto-convocatoria/?utm_source=Suscriptores&utm_campaign=b8636c2bc2-MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_6ac18cac6a-b8636c2bc2-%5BLIST_EMAIL_ID%5D&ct=t%28MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01%29&mc_cid=b8636c2bc2&mc_eid=a717fb5d1d" target="_blank">https://gregorioprieto.org/xxvi-certamen-dibujo-gregorio-prieto-convocatoria/?utm_source=Suscriptores&utm_campaign=b8636c2bc2-MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_6ac18cac6a-b8636c2bc2-%5BLIST_EMAIL_ID%5D&ct=t%28MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01%29&mc_cid=b8636c2bc2&mc_eid=a717fb5d1d</a> </span><p></p></div><div><span style="font-family: arial;"><a href="https://premiobmwdepintura.com/bases-premio-bmw-de-pintura/?utm_campaign=premio-bmw-lanzamiento-2023&utm_medium=email-marketing&utm_source=clientify" target="_blank">https://premiobmwdepintura.com/bases-premio-bmw-de-pintura/?utm_campaign=premio-bmw-lanzamiento-2023&utm_medium=email-marketing&utm_source=clientify</a><br /></span></div><div><span style="font-family: arial;"><br /></span></div><div><a href="https://bop.dip-caceres.es/bop/anuncio.html?csv=BOP-2023-3496&mc_cid=77d21e4bbf&mc_eid=95821d2ed4" target="_blank"><span style="font-family: arial;">https://bop.dip-caceres.es/bop/anuncio.html?csv=BOP-2023-3496&mc_cid=77d21e4bbf&mc_eid=95821d2ed4</span></a><br /></div></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-12682574776517962642023-05-31T01:54:00.002-07:002023-05-31T01:54:00.135-07:00historia del arte<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNf8F5r7GQFgZwYCb4-ZHnt3ceUbT2u2kZ0hnSZ6Lwu9P_EpUa1rCZ92DZD7YqeJ-V6i9UhAO0tGQhXXdNvKUM00Hb8DLayEiYjXMBgO8tFF4FWj7o8SvyKXJhrZCvg8Wbw_Bl1vpkemIj3JrTJeAwfSeirp7mqbVcci3LCQm9IZqIz1Iw471DOgJv4A/s3220/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3220" data-original-width="2355" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNf8F5r7GQFgZwYCb4-ZHnt3ceUbT2u2kZ0hnSZ6Lwu9P_EpUa1rCZ92DZD7YqeJ-V6i9UhAO0tGQhXXdNvKUM00Hb8DLayEiYjXMBgO8tFF4FWj7o8SvyKXJhrZCvg8Wbw_Bl1vpkemIj3JrTJeAwfSeirp7mqbVcci3LCQm9IZqIz1Iw471DOgJv4A/s320/artediez.jpg" width="234" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Veo en el programa que la próxima semana os toca comentar una obra de Joaquín Sorolla, su "Paseo a orillas del mar" pintado a comienzos del siglo XX. Aprovecho la ocasión para recomendaros la visita a su casa museo, donde precisamente este año se celebra centenario con una curiosa exposición. Dado que tendría poco sentido una antológica en el mismo sitio que exhibe permanentemente tal cuerpo de obra para representar su trayectoria, su dirección y comisaria han decidido centrarla en sus últimos cuadros, más sueltos si cabe, así como en documentos de la época relacionados con su fallecimiento. Indudablemente fue todo un acontecimiento, no sólo para el sector cultural sino para la sociedad en general, habida cuenta de la popularidad que logró en vida.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.culturaydeporte.gob.es/msorolla/exposicion/exposicion-sorolla-ha-muerto.html" target="_blank">https://www.culturaydeporte.gob.es/msorolla/exposicion/exposicion-sorolla-ha-muerto.html</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-75121565715598299032023-05-24T00:27:00.002-07:002023-05-26T06:14:26.073-07:00historia del arte<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-2SKn_2cM7q8T_ON_4nZidBCWYlcOe0xE79K80wGdD8unHmbBB7vY_H51POcVPcsYO1zvydMhPmjm2JNAvRJxEaM4LfT7UWneiJVV5uKRvjgxoNBJqBWoM4dMzD6w4EiQAegXJrTHgMn0mgPuhxFFR2FEnRD3XSsdoaTsedpN0xK4DSn3VLgrL1pJeg/s1000/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1000" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-2SKn_2cM7q8T_ON_4nZidBCWYlcOe0xE79K80wGdD8unHmbBB7vY_H51POcVPcsYO1zvydMhPmjm2JNAvRJxEaM4LfT7UWneiJVV5uKRvjgxoNBJqBWoM4dMzD6w4EiQAegXJrTHgMn0mgPuhxFFR2FEnRD3XSsdoaTsedpN0xK4DSn3VLgrL1pJeg/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Parece de cuento pero debe de ser cierto, aún aparecen obras de artistas afamados que no habían sido atribuidas a ellos. Hace décadas se encontraban en el Rastro estampas de Goya y creíamos que ya era cosa del pasado, pero hace sólo un par de años apareció en España un Caravaggio (en circunstancias poco claras) y ahora le toca a Rembrandt engrosar su catálogo razonado. Estos dos pequeños retratos de un probable matrimonio son ejemplo del típico encargo de la época por parte de la burguesía en Ámsterdam, que con su demanda convirtió la ciudad en centro artístico de alta competencia en ese género además del bodegón. Lo desarrollaron hasta lo indecible en complejas composiciones de grupos profesionales, hicieron alarde de técnica especialmente en la representación de texturas y lograron la cima del naturalismo barroco por el que lo reconocemos como siglo de oro. Poco antes de la pandemia el Thyssen dedicó una buena exposición al tema, en cuyo catálogo podéis encontrar información que amplíe la del libro de texto. </span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://arsmagazine.com/dos-retratos-ineditos-de-rembrandt/?utm_source=ARS+MAGAZINE+NEWSLETTER&utm_campaign=76baa70f10-EMAIL_CAMPAIGN_2023_05_18_08_41&utm_medium=email&utm_term=0_-76baa70f10-%5BLIST_EMAIL_ID%5D" target="_blank">https://arsmagazine.com/dos-retratos-ineditos-de-rembrandt/?utm_source=ARS+MAGAZINE+NEWSLETTER&utm_campaign=76baa70f10-EMAIL_CAMPAIGN_2023_05_18_08_41&utm_medium=email&utm_term=0_-76baa70f10-%5BLIST_EMAIL_ID%5D</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-83013724713691894812023-05-17T09:16:00.007-07:002023-05-24T07:05:42.323-07:00diseño de producto<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXeGWJVeJIQWMdZdvous6Y_KUHi4CaypAYQDomVagpANT-IS76nolyHkh5sGQ-okNB5jcw9JW9Rt31XXUcMK16iq5Awk11BR8zx-D-Sj5Q7Tajbcb1hJs6PK8qkSB6rjLNoZM011dXLD6ZL19eHDzzcsR204voX1_0H1jBCd9EytEp45lNa2eVD97x8g/s800/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXeGWJVeJIQWMdZdvous6Y_KUHi4CaypAYQDomVagpANT-IS76nolyHkh5sGQ-okNB5jcw9JW9Rt31XXUcMK16iq5Awk11BR8zx-D-Sj5Q7Tajbcb1hJs6PK8qkSB6rjLNoZM011dXLD6ZL19eHDzzcsR204voX1_0H1jBCd9EytEp45lNa2eVD97x8g/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">El revuelo armado por la inteligencia artificial, para nosotros especialmente la obsesionada en hacer imágenes, ha eclipsado la que estaba siendo otra revolución tecnológica, la impresión tridimensional. Más amistosa, pues no parece amenazar con quitarnos el trabajo sino potenciarlo, como demuestra su útil aplicación al prototipado del diseño de interior. Lo más cerca de la realidad que habíamos alcanzado era la renderización, muy lejos de la experiencia que permite esta cuando imprime aristas de los volúmenes, entre los que poder moverse para comprobar cuestiones importantes más allá de la apariencia, como la ergonomía. En CaixaForum hay una exposición dedicada a ella.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://caixaforum.org/es/madrid/p/print3d_a87247586?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=9790_CF-MAD_Email&utm_content=ES&utm_term=Cultura-y-ciencia&crm_i=ARTCULT_1_GEN&crm_i=EXP_1_FOR&crm_i=INGENIER_3_GEN" target="_blank">https://caixaforum.org/es/madrid/p/print3d_a87247586?utm_source=newsletter&utm_medium=email&utm_campaign=9790_CF-MAD_Email&utm_content=ES&utm_term=Cultura-y-ciencia&crm_i=ARTCULT_1_GEN&crm_i=EXP_1_FOR&crm_i=INGENIER_3_GEN</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-25285280758202514892023-05-10T05:16:00.003-07:002023-05-10T05:21:18.419-07:00diseño de indumentaria<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDFsOzoi06CMu_EYkynKpiBT_F7yyBfGphBe-2cELuHRWUayYNIi4Gjq4ywaP5ysoLfPB6RtjQeHny-jkXqlHeDBHCwBgQ2vV9ifXliv5F3iUD_5bHDQhaDc-9o7KuwLHgOmA6NRuX4tNf4WZS8YZveXx7ThLyFHxliSPuezGG3Bjr1NBIeCyYt6TK_A/s666/examen%20arte%20diez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="666" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDFsOzoi06CMu_EYkynKpiBT_F7yyBfGphBe-2cELuHRWUayYNIi4Gjq4ywaP5ysoLfPB6RtjQeHny-jkXqlHeDBHCwBgQ2vV9ifXliv5F3iUD_5bHDQhaDc-9o7KuwLHgOmA6NRuX4tNf4WZS8YZveXx7ThLyFHxliSPuezGG3Bjr1NBIeCyYt6TK_A/s320/examen%20arte%20diez.jpg" width="240" /></a></div><p></p><div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; margin: 0px 0px 10px; text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Como hemos entrado en materia de anatomía, que interesa para todas las especialidades de Arte10, comparto este artículo sobre un método de clasificación tipológica del cuerpo humano aplicado al diseño de indumentaria. Conocer sus medidas y proporciones es imprescindible cuando se trata de vestirlo, pero la realidad va más allá del libro de Moreaux que recomendé, pues este de basa en un tipo medio idealizado que sólo en algunos casos se cumple, por lo que interesa conocer también sus variantes más comunes y tipificarlas para hacerlas manejables. Lo que nos presentan resulta de combinar estadística y tecnología tridimensional, llegando a una herramienta que ayuda a un patronaje apto para la diversidad. Quizá su implantación acabe con la tiranía de la moda que actualmente lleva a la incongruencia de que sea el usuario quien se adapte al diseño, cuando este debería servir para mejorar nuestra calidad de vida</span><span style="font-family: arial;">.</span></div><div style="background-color: white; box-sizing: border-box; color: #555555; margin: 0px 0px 10px; text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://revistas.uma.es/index.php/idiseno/article/view/14735/16092" target="_blank">https://revistas.uma.es/index.php/idiseno/article/view/14735/16092</a> </span></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-74739079246360802462023-05-03T05:41:00.007-07:002023-05-06T13:50:03.255-07:00diseño de producto<p> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh53vPJzAGY-8eqodM-DY4w0o76e8cP_BFcsQgLOB3mu2cZmFFbx13OXm_jccPMfL_0h4AxKzqO-KHh6CiQwpw35991jh0V3ker-G-SmccMViiJulOqll15t-Woj7WXbE7mzTFfveRrJSTp2_v-_OL0OyRwe_WoFAe37t5427MkhPWvE7zAFDSzUt98iQ/s1391/artediez.png" style="clear: left; display: inline; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="1391" data-original-width="1088" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh53vPJzAGY-8eqodM-DY4w0o76e8cP_BFcsQgLOB3mu2cZmFFbx13OXm_jccPMfL_0h4AxKzqO-KHh6CiQwpw35991jh0V3ker-G-SmccMViiJulOqll15t-Woj7WXbE7mzTFfveRrJSTp2_v-_OL0OyRwe_WoFAe37t5427MkhPWvE7zAFDSzUt98iQ/s320/artediez.png" width="250" /></a></p><p><span style="font-family: arial;">Seguimos celebrando fallecimientos como si fueran algo bueno, este año se cumplen cien del de Gustave Eiffel. Aunque repetiremos en menos de diez por su nacimiento, que nos sirva para recordar su cuerpo de obra internacional más allá de París, pues incluso en la España de entonces llegó a levantar algunos puentes ferroviarios. Quienes preparáis el acceso a la escuela de Artediez ya sabéis que subo esta noticia no sólo por el interés que pueda tener para el resto de alumnos, sino también por la alta probabilidad que tiene su famosa torre de comunicaciones de caer en algún examen de historia del arte, concretamente en ciclos técnicos.</span></p><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://es.wikiarquitectura.com/edificio/torre-eiffel/" target="_blank">https://es.wikiarquitectura.com/edificio/torre-eiffel/</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-34959873885886995532023-04-26T01:27:00.000-07:002023-04-26T01:27:00.154-07:00diseño<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMIXq6TANGStLQDBAZ0ozghJVgZabyh0tpPAYyqgQJhPykaZ2DgHNRDFZdb_0D0TksmSW5eF05Gp8X1zaQZEk5b7L-y9k_PmggXYqS8OqyBT9rd-v8qhgWHT4vP7suRbGObj7SQ0nD0xghUL6rwrnPqlYd8CIne2znylVPWNvTlElrJ_74c66BcimW4A/s471/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="471" data-original-width="423" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMIXq6TANGStLQDBAZ0ozghJVgZabyh0tpPAYyqgQJhPykaZ2DgHNRDFZdb_0D0TksmSW5eF05Gp8X1zaQZEk5b7L-y9k_PmggXYqS8OqyBT9rd-v8qhgWHT4vP7suRbGObj7SQ0nD0xghUL6rwrnPqlYd8CIne2znylVPWNvTlElrJ_74c66BcimW4A/s320/artediez.jpg" width="287" /></a></div><span style="font-family: arial;">En el primer tema del programa para acceder a ESD vimos el diseño crítico como gemelo del llamado aRtivismo, la variante más política del arte que se sale del mismo cuando abandona la ficción por ser ese su medio, riesgo que no corre un diseño que sí trabaja con la realidad. Recientemente encargué, además, un texto sobre las imágenes de contrapoder en los juegos olímpicos. Por tanto, no os sonará ajeno el nuevo número de Experimenta dedicado a la acción política desde el diseño, pero estará bien que al menos leáis el artículo de apertura por Marcelo Ghio. Podemos comentarlo en clase.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.experimenta.es/noticias/grafica-y-comunicacion/experimenta-95-activismo-diseno-y-accion-politica/" target="_blank">https://www.experimenta.es/noticias/grafica-y-comunicacion/experimenta-95-activismo-diseno-y-accion-politica/</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-86801196435341204432023-04-19T05:47:00.008-07:002023-04-19T09:40:11.840-07:00diseño<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5AOcJBHJlc0wocz-tNRfyb5EcPgWsPuUVhhIbog29n5CDxfnu-yNRj55ru0nugV83fuscgu-_NUPp4Jexp0lKJDVSjp5xOXkn3JbrBBI_PDomGEW6mtjPD8XiYfRSzKw5PNXW7Ff6oOKUeUbUWctTC8Qj40WCg1J5ac_7edrgWHQjMn4vz9D-Cmed3w/s1356/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1356" data-original-width="720" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5AOcJBHJlc0wocz-tNRfyb5EcPgWsPuUVhhIbog29n5CDxfnu-yNRj55ru0nugV83fuscgu-_NUPp4Jexp0lKJDVSjp5xOXkn3JbrBBI_PDomGEW6mtjPD8XiYfRSzKw5PNXW7Ff6oOKUeUbUWctTC8Qj40WCg1J5ac_7edrgWHQjMn4vz9D-Cmed3w/s320/artediez.jpg" width="170" /></a></div><span style="font-family: arial;">Conviene estar al día sobre los avances en inteligencia artificial. Aspirantes a ESD por ser un asunto que probablemente salga en el examen, pero más decididamente todos por lo que pueda afectar a las disciplinas que os interesan. Quizá el arte quede más al margen, pero el diseño recoge información general de la sociedad (el diseñador le toma el pulso como un sociólogo) y devuelve comunicación accesible de manera generalizada (normalmente usando lenguajes fácilmente comprensibles por la mayoría), algo en lo que esta tecnología parece destacar. Esta que parece una amenaza al menos para la producción gráfica, podría convertirse en ayuda si aceptamos su intervención en la conceptualización, ahora más rápida y pronto posiblemente más fiable, y nos atrincheramos en una formalización a la que no puede llegar. No sería digital, a la vista de las imágenes que están creando Midjourney y otros, si no manual. La elección de un medio de producción es decisiva por cómo afecta al resultado, obteniendo productos muy distintos según cuál se elija pese a compartir una misma ideación. Ahí cabe nuestro elemento diferenciador. </span><div><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.xataka.com/basics/gpt-4-que-como-funciona-como-usarlo-que-puedes-hacer-este-modelo-lenguaje-inteligencia-artificial" target="_blank">https://www.xataka.com/basics/gpt-4-que-como-funciona-como-usarlo-que-puedes-hacer-este-modelo-lenguaje-inteligencia-artificial</a> </span><p></p></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-65181062346973714252023-04-12T05:11:00.004-07:002023-04-12T05:11:32.607-07:00pintura<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn0oW2wb0lroH2No-MGhtEE9APsY74Lsmif1H84IZoOuMU5IB4untUKovxDAci7v8BBEMnk5TZB_eM0eNA3mA2vVLuyIZDtTSxptBejSutEU2bazXgQVM7vHTqKYZH-c7yCQrKcWc2gXH_THhugWKXEWbEWeMMYiuRcK3h9msLenmDI2HLQ8Fe9HX_8A/s1200/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1200" height="160" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn0oW2wb0lroH2No-MGhtEE9APsY74Lsmif1H84IZoOuMU5IB4untUKovxDAci7v8BBEMnk5TZB_eM0eNA3mA2vVLuyIZDtTSxptBejSutEU2bazXgQVM7vHTqKYZH-c7yCQrKcWc2gXH_THhugWKXEWbEWeMMYiuRcK3h9msLenmDI2HLQ8Fe9HX_8A/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Pasa con los pintores centrados en lo suyo -pintar- lo contrario que con esos otros empeñados en volver a enseñarnos lo que a estas alturas todos vemos sobre ecología, género, alteridad o economía, y es que contestan a preguntas sobre lo que cocinan. Parece sencillo pero no debe serlo, a la vista de cuántos acaban derivando hacia el discurso político. Tras un paseo por el MNCARS es fácil echar la culpa a ciertos gestores culturales, para algo estarán, pero no vale eximir a quienes simplemente lo sirven crudo. Tampoco parece acertado quedarse en mero formalismo, pero a nosotros puede interesarnos porque al menos aprendemos técnica, la parte artesanal tan denostada que no tardará en volver. Que nos pille al menos la mitad de preparados que Conor Harrington y su pareja, Chloe Early. Con él ha charlado Radio Juxtapoz en el podcast que enlazo.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.juxtapoz.com/news/painting/radio-juxtapoz-ep-108-the-urgency-of-conor-harrington/" target="_blank">https://www.juxtapoz.com/news/painting/radio-juxtapoz-ep-108-the-urgency-of-conor-harrington/</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-65577752916708380122023-04-05T04:48:00.003-07:002023-04-05T04:53:54.196-07:00pintura<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCPZzV6ioTBmT4RyvbwLlQqoYAHHerI9rTjWaY7qJiu0hYevokrfYZl_2QjZEyamAgu9TTwjsRbZm09Yiykgb4A7wvY05zfsvYZ-IVn2xK_wMI2rPXdRydXue4pWGxxJwlGTmggnRRwBzxFdX6qiQIXmeNYd4b5qTirn1ewA0igd3eAAYYnsBBQu6twQ/s600/artediez.gif" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="600" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCPZzV6ioTBmT4RyvbwLlQqoYAHHerI9rTjWaY7qJiu0hYevokrfYZl_2QjZEyamAgu9TTwjsRbZm09Yiykgb4A7wvY05zfsvYZ-IVn2xK_wMI2rPXdRydXue4pWGxxJwlGTmggnRRwBzxFdX6qiQIXmeNYd4b5qTirn1ewA0igd3eAAYYnsBBQu6twQ/s320/artediez.gif" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">Me hago eco de una exposición a la que difícilmente acudiréis salvo quienes andéis de vacaciones por Valencia, donde la fundación Bancaja rinde homenaje al que fue uno de sus ciudadanos más notables, Juan Genovés, lamentablemente fallecido hace pocos años. Lo hago para que os acerquéis al menos virtualmente a su obra, ya que en Madrid es imposible físicamente por el castigo impuesto desde la dirección del MNCARS que, por motivo ajeno a la calidad de su trabajo, relegó al depósito lo poco que tenía de él y de ahí no ha vuelto a subir. Creo que os interesa por el uso particular que hizo de la figuración, de evidente compromiso político, logrando triunfar con ella cuando el mercado imponía el informalismo. La estupenda relación que además mantenía con compañeros de posiciones estéticas casi antagónicas, no resultaba chocante una vez se le conocía, porque aún más que su valor artístico brillaba su calidad como persona. Y su aportación a los estudiantes era de lo más generosa, desinteresada, implicada, colaborativa, edificante y ejemplar. Aunque eso ya os importe poco quedaos con su obra, donde sigue estando, por lo que tiene de </span><span style="font-family: arial;">inspiradora</span><span style="font-family: arial;">. </span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.fundacionbancaja.es/exposicion/joan-genoves/?mc_cid=001ab672ec&mc_eid=95821d2ed4" target="_blank">https://www.fundacionbancaja.es/exposicion/joan-genoves/?mc_cid=001ab672ec&mc_eid=95821d2ed4</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-2521363257759773742023-03-29T05:17:00.003-07:002023-03-29T05:18:36.902-07:00historia del arte<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuu6pYWRJEJE5WUaHIPwezZ1vGjV7OaD25edMhaeJgyvjaajLahOuq3Ot-ekneR7QKA22oDxOYPEf-fU4d7h4-OAX7kr3K2WI0z733n2_IOXyeW9SAC0lrpb6NHnDB3fkPcpOh8P_CA5wlkRT60F8sBIyGuvXZcH1R-hpWfVZwhtxjSZE54lgGEJr9tA/s500/artediez.webp" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="413" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuu6pYWRJEJE5WUaHIPwezZ1vGjV7OaD25edMhaeJgyvjaajLahOuq3Ot-ekneR7QKA22oDxOYPEf-fU4d7h4-OAX7kr3K2WI0z733n2_IOXyeW9SAC0lrpb6NHnDB3fkPcpOh8P_CA5wlkRT60F8sBIyGuvXZcH1R-hpWfVZwhtxjSZE54lgGEJr9tA/s320/artediez.webp" width="264" /></a></div><span style="font-family: arial;">Como hablamos en clase, el palacio Velázquez del Retiro no debe su nombre al pintor sino a quien lo diseñó, el arquitecto </span><span style="font-family: arial;">Velázquez Bosco, autor también del cercano palacio de cristal.</span><span style="font-family: arial;"> Debido a que </span><span style="font-family: arial;">falleció </span><span style="font-family: arial;">hace exactamente un siglo, el ayuntamiento ha programado una serie de actividades en su memoria para las que mañana abrirá plazo de inscripción. Si participáis en ellas o simplemente os acercáis a sus monumentos emblemáticos, os servirá para fijar mejor en la memoria posibles casos de examen, dado que algunos lo fueron en convocatorias anteriores. Tiene muchas probabilidades de aparecer en la de este año, porque ya sabéis que a veces se hacen eco de los acontecimientos culturales destacados durante el curso. Hace un par de años se hizo algo similar con Sabatini como protagonista por el tercer centenario de su nacimiento y, al margen de lo que pueda parecer esta tendencia a celebrar efemérides variadas, sirvió para que los alumnos de entonces conocieran mejor su arquitectura, aunque al final cayeran Villanueva y Lloyd Wright.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://paseamadrid.reservaspatrimonio.es/" target="_blank">https://paseamadrid.reservaspatrimonio.es/</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-49575865678211292722023-03-22T06:56:00.002-07:002023-03-22T06:56:25.360-07:00historia del arte<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoHb8jnY-rjdgqvYqMTh4XK9MchR2UVnhmJfHGgWNVE3S62ErAVUTjq0zPqu_42ONxIoBqGd2YyqYwsG2gR6tuC37fiJZrJAMkC9GsM2m53ng68c0jvXpZqGi35iThgE9bSacUlmOIIIAJ0L6WbRgag7GgP0gJlUpKSqxBaPddeXpnscnVDCQhxy6X9Q/s600/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="549" data-original-width="600" height="293" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoHb8jnY-rjdgqvYqMTh4XK9MchR2UVnhmJfHGgWNVE3S62ErAVUTjq0zPqu_42ONxIoBqGd2YyqYwsG2gR6tuC37fiJZrJAMkC9GsM2m53ng68c0jvXpZqGi35iThgE9bSacUlmOIIIAJ0L6WbRgag7GgP0gJlUpKSqxBaPddeXpnscnVDCQhxy6X9Q/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">Mirando una foto de "La familia del pintor", de Martínez del Mazo, he recordado la clase en que proponíamos soluciones para el rompecabezas de "La familia de Felipe IV". Son muchos y muy enterados los que han escrito sobre el tema sin ponerse aún de acuerdo, como para que vayamos a dar con ello nosotros ahora, pero es divertido entrar en el juego de Velázquez y, además, inocuo. Así que apunto un disparate más. Si el pintor que Martínez situó tras su familia fuera su suegro Velázquez, lo que muchos niegan sin rotundidad, podría ser una bonita pista sobre lo que este escondía en su lienzo y que el yerno pudo conocer. Se trataría entonces de uno de sus retratos individuales de la infanta Margarita, quien en el cuadro de su familia es atendida por su cortejo durante un descanso del posado aprovechando la visita de sus padres, los reyes. Lo deja en improbable la altura del lienzo oculto, de unos tres metros, pero sabemos cómo estiraba verticalmente el fondo de algunos y, además, la variación de escala parece una norma del juego si nos fijamos en el reflejo del espejo que, de manera inverosímil, enmarca perfectamente a los reyes a un tamaño imposible dada la profundidad. Este supuesto error por alguien que en el mismo cuadro demuestra dominar la perspectiva lineal, por mucha cámara oscura que utilizara, bien podría ser un guiño. Lo dejo aquí con intención de que sigáis elucubrando y miréis la historia del arte como un juego, en vez de reducirla al tostón de libro que toca memorizar. Enlazo al anuncio que motivó esta entrada, el de una exposición que me perdí pero que celebrándose en el Prado sólo pudo ser buena.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.museodelprado.es/actualidad/exposicion/velazquez-y-la-familia-de-felipe-iv/7c109894-7622-4ad7-9fa6-79d6a7084f07" target="_blank">https://www.museodelprado.es/actualidad/exposicion/velazquez-y-la-familia-de-felipe-iv/7c109894-7622-4ad7-9fa6-79d6a7084f07</a> </span></div> <p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-89839729976668741032023-03-15T05:10:00.003-07:002023-03-15T05:18:28.676-07:00diseño de producto y ¿pintura?<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMxW0oWEZ1QGtryI71MZKiOc0djaGH_OuuLbmgYO4F_0CT65F5u02D1Zff__KyWICK_ecV4JU9E0N1DWFohQ4nwQCqBZ44FAUD_1fJn5WLMCzVtKZMrQU9KDccey4Jg-SQiSl8dthgor1RwBu-zzpkX6NBf1pxyFuxlZJ_Veuo1cC_8hA0cidB4iC3uA/s891/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="523" data-original-width="891" height="188" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjMxW0oWEZ1QGtryI71MZKiOc0djaGH_OuuLbmgYO4F_0CT65F5u02D1Zff__KyWICK_ecV4JU9E0N1DWFohQ4nwQCqBZ44FAUD_1fJn5WLMCzVtKZMrQU9KDccey4Jg-SQiSl8dthgor1RwBu-zzpkX6NBf1pxyFuxlZJ_Veuo1cC_8hA0cidB4iC3uA/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">Creo que deberíais ver una propuesta de Jorge Penadés en Matadero, uno de los invitados para mostrar nuevos usos de la madera, por las posibilidades que brinda su sistema de construcción tubular. No tanto la de la imagen, que es del estudio de Inma Bermúdez y he escogido por el interés que tienen sus dibujos preparatorios, aunque ambas forman parte, junto con otra de Álvaro Catalán, de un conjunto de intervenciones cuyo objetivo es fomentar la conexión del diseño con la naturaleza, lo que está en línea con el tipo de proyecto que aquí valoramos. Veo ese ansiado retorno, ya casi tendencia posiblemente espoleado por la inquietante digitalización de lo real, como un nuevo intento por evitar el abatimiento de nuestra tridimensionalidad a una mera imagen de luz -eso sí, repleta de datos que aún nos dan valor-. Y debemos andar avanzados en esa reducción porque, al menos a mí, cada vez me sorprende más la imposición física de este tipo de propuestas. Hasta hace poco resultaba ridículo preferir las fotos del campo al campo mismo, repleto de bichos y cosas que manchan amenazando nuestra comodidad, pero eso es nada comparado con la intimidación sentida ante un banco por el simple hecho de estar construido con madera, como si mordiera, porque tanta pantalla hace olvidar que hasta huele y cruje. Esta entrada, que he empezado pensando en aspirantes a ESD y a producto en Arte10, veo que me va a servir también para publicitar mi curso de pintura. Cada vez más me parece un acto de rebeldía hacer tan directamente con las manos, sin opción al ctrl Z, algo físico que, encima, es otra imagen más, pero lenta y permanente en vez de comida rápida. Quizá incluso una imagen de contrapoder.</span><p></p><div><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.mataderomadrid.org/programacion/natural-connections" target="_blank">https://www.mataderomadrid.org/programacion/natural-connections</a><br /></span></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-90124817614061967662023-03-08T05:12:00.001-08:002023-03-08T05:12:28.317-08:00diseño de interior<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6Ko_BPRP3gkGDakRpqMs3oJp8h7f-tbmqCTsUxqccgM_SyXWEjZwp_cqmbj4fQIev6Wmib7qwMgU4nSzc9r245oX47SiRb992Y3Ks_Aw_oqm5UgFSznVX8acKhLBvld_Hbcf8XYtRdLM4H8oCR4-muMa_Y6AH_yd_0ZQI-uyRgrvOvkh8mLgG4dkHvA/s890/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="462" data-original-width="890" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6Ko_BPRP3gkGDakRpqMs3oJp8h7f-tbmqCTsUxqccgM_SyXWEjZwp_cqmbj4fQIev6Wmib7qwMgU4nSzc9r245oX47SiRb992Y3Ks_Aw_oqm5UgFSznVX8acKhLBvld_Hbcf8XYtRdLM4H8oCR4-muMa_Y6AH_yd_0ZQI-uyRgrvOvkh8mLgG4dkHvA/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">A final de mes se celebrará la edición anual de Rebuild, una de las ferias más destacadas para el sector de la edificación. En ella suelen presentarse nuevas soluciones de interés para quienes queréis estudiar diseño de interior en las escuelas Artediez o ESD, por lo que os animo a asistir solicitando un pase gratuito en el enlace que dejo más abajo. Como me habéis oído con frecuencia, veo dos pilares importantes sobre los que construir vuestra formación: uno es el conocimiento de la historia del arte y del diseño; y el otro es la actualización permanente sobre novedades que van surgiendo. Esta visita contribuye a cimentar el segundo.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://rebuild.ticketsnebext.com/REBUILD2023/es/register/registerpage/visitante?InvitationGuid=b1090e54-e99a-4c19-a60d-97c4ceb670e2" target="_blank">https://rebuild.ticketsnebext.com/REBUILD2023/es/register/registerpage/visitante?InvitationGuid=b1090e54-e99a-4c19-a60d-97c4ceb670e2</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-84819998340318778112023-03-01T11:32:00.007-08:002023-03-03T01:03:39.317-08:00escenografía<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjG5mGTbmdRbjD4dmX6xC6VEY3zTsD7BjPTAKSf8fhKF57kBEtiFtiWHBWxIjsLTDmNM__EDj92InnEwcNRJnIRSetaMBmzAIxx1RBddSoPKbtvG210KJLdTlIVQ8ANBZGke1I6HCd2lcocsSQNRF-X8KAdDRlZTCHAxgZEBpVNeFktp575w6u7lljcHQ/s700/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="581" data-original-width="700" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjG5mGTbmdRbjD4dmX6xC6VEY3zTsD7BjPTAKSf8fhKF57kBEtiFtiWHBWxIjsLTDmNM__EDj92InnEwcNRJnIRSetaMBmzAIxx1RBddSoPKbtvG210KJLdTlIVQ8ANBZGke1I6HCd2lcocsSQNRF-X8KAdDRlZTCHAxgZEBpVNeFktp575w6u7lljcHQ/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">En una clase reciente salió a colación la famosa propuesta de Piero Manzoni que, por trasgresora que siga pareciendo, ya cuenta con más de medio siglo y espero que en todas sus versiones aún bien conservada, es decir, sin abrir. No hubiera imaginado Benjamin cómo aplicarían algunos esa democratización por su reproducción técnica. Lamentablemente, una noticia actual nos la trae de nuevo a la memoria. La misma materia prima pero esta vez no como acción indirecta con envoltorio artístico, sino como material arrojadizo en respuesta visceral y muy física de un coreógrafo ante una mala crítica, lo que, de no haber usado su rostro como lienzo, casi hay que agradecer en este desierto de lo real. Nada más conocerla la he visto como tema estrella en la prueba escrita de acceso a ESD, aunque seguramente vuelvan a dejar corta la imaginación más febril. No entro en detalles para que leáis el artículo al que enlazo, cuyo enfoque del asunto destaca de entre los que lo han tratado, pues aprovecha para llamar la atención sobre algo más serio que la pataleta de un niño grande con intolerancia al fracaso: La progresiva desactivación de la crítica de arte que, como casi todo, no será totalmente para bien ni para mal, pero cambios está trayendo y no es sólo su desplazamiento por la opinión popular ampliada en redes. Para terminar de dignificar esta entrada, voy a añadir que es buena excusa para sugerir la escenografía como una de las aplicaciones prácticas de los estudios en diseño de interior sobre la que pocas veces reparamos. Actualmente la Complutense y la Resad son los únicos centros públicos en Madrid con materias específicas para ella, pero los conocimientos que se adquieren en la ESD y en algunos ciclos de Artediez tendrán valor igualmente si se les suma pasión por las artes escénicas, sin necesidad de llegar a la del protagonista de la noticia.</span></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;"><a href="https://artreview.com/is-the-artworld-too-nice/" target="_blank">https://artreview.com/is-the-artworld-too-nice/</a> </span></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-85832730018674803522023-02-22T02:42:00.001-08:002023-02-22T02:42:33.447-08:00pintura<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjs2zrWyAVrJGVjrCqNVWnM2EuA37WbdcNbccqTtAEjfYmx5Q7GnQR5MyAJB4W1b5iyZ8f7IwpJxsZaMG6yhHTh3Mbv-tZ9dzhLzvAeaf3zaNSVmCnCwTp27vUQK078wauMxzbOUmxsfpirpHbIQ0UBc1Tochhs1yHYchNBA6_ekICB71x58N0FZGncuQ/s1248/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1248" data-original-width="1248" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjs2zrWyAVrJGVjrCqNVWnM2EuA37WbdcNbccqTtAEjfYmx5Q7GnQR5MyAJB4W1b5iyZ8f7IwpJxsZaMG6yhHTh3Mbv-tZ9dzhLzvAeaf3zaNSVmCnCwTp27vUQK078wauMxzbOUmxsfpirpHbIQ0UBc1Tochhs1yHYchNBA6_ekICB71x58N0FZGncuQ/w320-h320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">Ya os dije que este curso venía sembrado de buenas noticias, al menos para lo que nos ocupa. A la esperada expo de Lucian Freud se suma esta otra de Leonora Carrington, enmarcada en el surrealismo al que aportó no sólo soluciones plásticas que llamaron la atención de sus miembros iniciales, sino también una actitud pionera en ecología y feminismo, este último del bien entendido. Escritora, además de pintora y escultora, cuya propia biografía ya era literatura, como podemos leer en su En bas donde narra visicitudes en primera persona que, era de esperar, superan la ficción. Nos espera en la fundación Mapfre.</span><p></p><p><a href="https://www.fundacionmapfre.org/arte-y-cultura/exposiciones/sala-recoletos/leonora-carrington/" target="_blank"><span style="font-family: arial;">https://www.fundacionmapfre.org/arte-y-cultura/exposiciones/sala-recoletos/leonora-carrington/</span></a><br /></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-35414358836023156832023-02-15T05:22:00.001-08:002023-05-17T09:04:36.960-07:00pintura<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5muAbFgK_7CpVBOIB4Ol55qOoH9ci02LQBXApSKtt-Qsi52kgyut8o3CC-sSgDKxUM-Kz4iV2eqZc8fuhWO0JhGnp3C6Cpdx5Sub0CuHn0KkvXuZ5APCUucnTDv4Kz3Kl_5Rxd1WFNKrmqqdZFlHYdazlRchxs0o4ChFAIojgqu56HNfC2i9Z684gRw/s1000/acceso%20artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="667" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5muAbFgK_7CpVBOIB4Ol55qOoH9ci02LQBXApSKtt-Qsi52kgyut8o3CC-sSgDKxUM-Kz4iV2eqZc8fuhWO0JhGnp3C6Cpdx5Sub0CuHn0KkvXuZ5APCUucnTDv4Kz3Kl_5Rxd1WFNKrmqqdZFlHYdazlRchxs0o4ChFAIojgqu56HNfC2i9Z684gRw/s320/acceso%20artediez.jpg" width="213" /></a></div><span style="font-family: arial;">Han inaugurado la exposición que más esperaba desde que anunciaron su montaje, por fin pintura auténtica y, además, de la mano de Lucian Freud. </span><span style="font-family: arial;">Os la recomiendo como mínimo a los aspirantes a Artediez, porque no sería la primera vez que aparece algún artista con exposición sonada durante el curso -y esta lo es- en sus exámenes de acceso. Al resto, s</span><span style="font-family: arial;">obra explicar los motivos por los que a todo aficionado le interesa conocer bien su obra, desde la influencia que sigue ejerciendo sobre nuevos pintores hasta la que se rastrea en sus cuadros, heredada de precedentes que supo seleccionar, tales como Velázquez, Watteau o Hals. Precisamente, ya que vais al Thyssen, pasáos luego por su colección permanente para comparar las manos del vilonista de ese último, en la imagen superior, con las del barón retratado por Freud. Por el volumen de público que está recibiendo, reservad con antelación evitando horas intermedias, porque hay demasiada gente y no se puede ver como merece.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.museothyssen.org/exposiciones/lucian-freud-nuevas-perspectivas" target="_blank">https://www.museothyssen.org/exposiciones/lucian-freud-nuevas-perspectivas</a><br /></span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-25750533511013909312023-02-08T10:00:00.003-08:002023-02-08T10:02:12.452-08:00diseño<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7bbpEhCdyViCQ55dCpDOKURMORboIUw-ePPvC-jKGek4zrDlH2mYGTM2K0hi5CZ2hWpAbzzzUh-RZACx0TWi3ssPaeje71eACTorC7DYLmSDRCrlqdUABo042c6mb7r1WxnfkM4EVCrqE-7BYTGmfDySqb7omqr3gTOg4uC7zaTvvXIlBMzAUF-0FjQ/s630/artediez.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="390" data-original-width="630" height="198" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi7bbpEhCdyViCQ55dCpDOKURMORboIUw-ePPvC-jKGek4zrDlH2mYGTM2K0hi5CZ2hWpAbzzzUh-RZACx0TWi3ssPaeje71eACTorC7DYLmSDRCrlqdUABo042c6mb7r1WxnfkM4EVCrqE-7BYTGmfDySqb7omqr3gTOg4uC7zaTvvXIlBMzAUF-0FjQ/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">En medio mes comienzan las ferias de arte anuales en la capital encabezadas por Arco, a la que siguieron Justmad, UVNT, Hybrid, Art Madrid, Flecha, Artist360, SAM, Drawing Room y las que se sumen o me olvide. Pienso que no son sitio para ver lo que han hecho recientemente artistas favoritos, ni tampoco lo pretenden, por su saturación de imágenes que se contaminan generando ruido visual. Pero sí me parecen visita recomendable para diseñadores, dado que su campo puede nutrirse del otro. Y es que frecuentemente veo al arte contemporáneo tanteando, como punta de lanza, y al diseño aplicando después ideas que obtuvieron buena respuesta por parte del público. De ahí el titulo de esta entrada. Me sirve este anuncio para pedir a aspirantes a ESD que repaséis el primer tema, en el que tratábamos de diferenciar entre arte y diseño.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.ifema.es/arco" target="_blank">https://www.ifema.es/arco</a> </span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://justmad.es/" target="_blank">https://justmad.es/</a><br /></span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.urvanity-art.com/es/" target="_blank">https://www.urvanity-art.com/es/</a></span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://hybridart.es/fair/" target="_blank">https://hybridart.es/fair/</a> </span><br /></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.art-madrid.com/" target="_blank">https://www.art-madrid.com/</a><br /></span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://flecha.es/" target="_blank">https://flecha.es/</a><br /></span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.artist360madrid.com/" target="_blank">https://www.artist360madrid.com/</a><br /></span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.feriasam.com/" target="_blank">https://www.feriasam.com/</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-61970609926222725372023-02-01T02:11:00.004-08:002023-02-01T02:14:50.060-08:00historia del arte<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWwY9XLMx5iSE2ozxl6SOR4oLTMt3EtN1K0xFJj8GzEx2_x1d3qeh4da2_Z_era_6htfgyKQD6YtjFi3vcRHySeh-QfxfoiP-H9GqWAqvaohnshizmR1teHisQoI33uV8EB0eaRWivbq3krbB02aIXaeP-MKmSDHxVrGMnjZ2yfQAriqIfvPlgO3cv-w/s1200/artediez.jpeg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="630" data-original-width="1200" height="168" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWwY9XLMx5iSE2ozxl6SOR4oLTMt3EtN1K0xFJj8GzEx2_x1d3qeh4da2_Z_era_6htfgyKQD6YtjFi3vcRHySeh-QfxfoiP-H9GqWAqvaohnshizmR1teHisQoI33uV8EB0eaRWivbq3krbB02aIXaeP-MKmSDHxVrGMnjZ2yfQAriqIfvPlgO3cv-w/s320/artediez.jpeg" width="320" /></a></div><span style="font-family: arial;">Pese a etiquetar esta entrada como historia del arte, no trata de un artista del pasado sino del muy actual señor Party. Y lo hago así porque no os interesa tanto a quienes estáis pintando, ya que en</span><span style="font-family: arial;"> etapa formativa aquí miramos al barroco, cuanto a quienes preparáis historia del arte. El motivo es que me parece que se pueden detectar algunos recursos del gótico en sus pinturas y esculturas. Esto precisamente, relacionar una imagen con algún estilo artístico sin coartarnos por la cronología, es lo que practicamos hace poco a propósito de otro coetáneo, Patricio Cabrera, comprobando que ante una obra desconocida por nosotros aún podemos demostrar suficientes conocimientos como para salir airosos del examen. Quizá sea el motivo por el que el tribunal propuso en algunas ocasiones casos fuera del libro, diferenciando entre quienes hacen bien memorizándolo y quienes hacéis mejor entendiéndolo además.</span><div><p></p><div><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.google.com/search?q=Nicolas+Party&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwi0qprgiPT8AhXM_KQKHdSJAogQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1536&bih=792&dpr=1.25" target="_blank">https://www.google.com/search?q=Nicolas+Party&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwi0qprgiPT8AhXM_KQKHdSJAogQ_AUoAXoECAEQAw&biw=1536&bih=792&dpr=1.25</a><br /></span></div></div>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-13609682607122876532023-01-25T04:20:00.007-08:002023-01-25T04:20:49.835-08:00dibujo<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEZTUum_osckLnD5GZqZ9mhH6NLUjg0Eve74OoUKPE3Bn43Q3aMdMTAI2p7x75kOS_nIIzex41LeYbZ-gNCVnmdPB6Eg41lcGbjU1jMnnBk6qR4t9XuOZLfPrjzMglzTQFQla4d-ag0PBNPBFFvYXq8xVQR93r2T8nwBuIHCvkqbEhoKBWj4iGvgfL1Q/s1200/artediez.webp" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="630" data-original-width="1200" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEZTUum_osckLnD5GZqZ9mhH6NLUjg0Eve74OoUKPE3Bn43Q3aMdMTAI2p7x75kOS_nIIzex41LeYbZ-gNCVnmdPB6Eg41lcGbjU1jMnnBk6qR4t9XuOZLfPrjzMglzTQFQla4d-ag0PBNPBFFvYXq8xVQR93r2T8nwBuIHCvkqbEhoKBWj4iGvgfL1Q/w400-h210/artediez.webp" width="400" /></a></div><span style="font-family: arial;">La Fundación Gregorio Prieto lleva desde 1992 convocando anualmente su certamen de dibujo, uno de los más reconocidos en este país. Para celebrarlo, organizó en su sede de Valdepeñas una exposición que logró reunir las obras galardonadas en cada edición con primer o segundo premio, trayéndola ahora a Madrid. Una oportunidad para ver la evolución del dibujo actual, ya que la selección es bastante representativa.</span><p></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://gregorioprieto.org/evento/30-certamen-de-dibujo-gregorio-prieto-casa-de-vacas/?utm_source=Suscriptores&utm_campaign=f0492b9285-MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_6ac18cac6a-f0492b9285-%5BLIST_EMAIL_ID%5D&ct=t%28MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01%29&mc_cid=f0492b9285&mc_eid=a717fb5d1d" target="_blank">https://gregorioprieto.org/evento/30-certamen-de-dibujo-gregorio-prieto-casa-de-vacas/?utm_source=Suscriptores&utm_campaign=f0492b9285-MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01&utm_medium=email&utm_term=0_6ac18cac6a-f0492b9285-%5BLIST_EMAIL_ID%5D&ct=t%28MailBrasoMirada+-+23-06-21-11-15h_COPY_01%29&mc_cid=f0492b9285&mc_eid=a717fb5d1d</a> </span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-65952099572039672952023-01-18T04:28:00.001-08:002023-01-18T04:30:57.301-08:00diseño<p><span style="font-family: arial;"> <a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFohCYCruf7kza91364ZKxbE8y1XomjM7d8oyIy4MIXN1g6g3dXMAlrNdEOzmQM2friyonUwmH9ckueFork7VtrP2sbjB_LDFjTFU-nJiFsgovVS-NmIlbUkcL3u2w-mu1yh6DJHFZq4laSNIFAhV9tD2jjaT3LSvuA7wtDwbrri-jMxWjq8uOi8CmOg/s1200/artediez.jpg" style="clear: left; display: inline; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFohCYCruf7kza91364ZKxbE8y1XomjM7d8oyIy4MIXN1g6g3dXMAlrNdEOzmQM2friyonUwmH9ckueFork7VtrP2sbjB_LDFjTFU-nJiFsgovVS-NmIlbUkcL3u2w-mu1yh6DJHFZq4laSNIFAhV9tD2jjaT3LSvuA7wtDwbrri-jMxWjq8uOi8CmOg/s320/artediez.jpg" width="320" /></a><br />Parece que los dos intereses hacia los que se va a enfocar (más) el diseño son la economía circular y la inteligencia artificial. Esta no extraña por su novedad, pero la primera es lo bastante antigua como para enrojecer a los muchos fabricantes que aún insisten en la obsolescencia programada y, aunque por la corriente de moda que arrastra más que por interés verdadero, sería una suerte que por fin les tocara cambiar de método. Evidentemente, hace falta una actitud afín en quienes consumimos sus productos y, si la mayoría estamos dispuestos a agotar la vida útil extremadamente larga que empiezan a prometer algunos productos, ¿no podemos ir entrenando con los actuales en vez de tirarlos antes de tiempo para adquirir los nuevos? Pues en algún caso ni siquiera basta con el consumidor responsable de un producto que se hizo a conciencia para durar, sino que hace falta que la autoridad de turno lo vea como es y deje de demonizarlo. Entre los pocos que podríamos señalar como de cambio necesario, normalmente por el daño medioambiental derivado de su uso, está el vehículo particular. Pero, en vez de concienciar a la ciudadanía para que sea más peatón que conductor, los desguaces están achatarrando por encima de lo habitual y la perspectiva es creciente, porque hay una gran cantidad de coches que se están tirando obligadamente debido a que su circulación se está prohibiendo en algunas zonas. Por antigüedad, en la mayoría de los casos no son de uso cotidiano sino esporádico y su limitación de kilometraje es fácilmente comprobable en la ITV anual a la que están obligados, lo que significa que su capacidad contaminante quizá sea inferior a la que provoca su sustitución, es decir, destruir el antiguo y producir el nuevo que, por poco que contamine al rodar, no evita un uso de materiales, transportes y procedimientos para su fabricación aún perjudiciales. Si añadimos que no todos los bolsillos pueden permitirse el cambio y que la economía circular debería ser ante todo eso, economía, ¿no sería ejemplar dejarles circular a su manera no habitual hasta que se paren? Pues no, el premio para quienes han sabido conservarlos (consumirlos con moderación y cuidarlos) es la renovación obligada para seguir alimentando el consumo desaforado, aunque la montañita de la foto se esté triplicando en nombre de la ecología. Dejo enlace al artículo que motivó esta entrada para que leáis sobre el otro interés del diseño, la inteligencia artificial, que lo tiene fácil para acertar más que la nuestra.</span></p><p><span style="font-family: arial;"><a href="https://www.dezeen.com/2023/01/12/design-trends-2023-artificial-intelligence-circular-economy/?utm_medium=email&utm_campaign=Dezeen%20Agenda%2046&utm_content=Dezeen%20Agenda%2046+CID_3a6b1d13bf0f8fff59c3ad544f12c69b&utm_source=Dezeen%20Mail&utm_term=Read%20more" target="_blank">https://www.dezeen.com/2023/01/12/design-trends-2023-artificial-intelligence-circular-economy/?utm_medium=email&utm_campaign=Dezeen%20Agenda%2046&utm_content=Dezeen%20Agenda%2046+CID_3a6b1d13bf0f8fff59c3ad544f12c69b&utm_source=Dezeen%20Mail&utm_term=Read%20more</a><br /></span></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-7155991626141454253.post-41394193611279506822023-01-17T03:33:00.003-08:002023-01-17T03:33:25.849-08:00diseño de indumentaria<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikfRdGQ8R6fbQHtatrsvGLI8RlNPknvooawq0gEx0OFntn3nLryiAPBBvNDTorISLsIZp3Q1dn1IiL8r7CGIIspbQJ8kKqJf9Hz0hHeMoD8G5cvYpSL-1dnlhU_JIWhSIfwrs5yp1C1Qa-ojXo1XENdsCgmUS63RM-mTJ6H508OvGvUrywFGaSbWR0Pw/s768/artediez.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="768" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEikfRdGQ8R6fbQHtatrsvGLI8RlNPknvooawq0gEx0OFntn3nLryiAPBBvNDTorISLsIZp3Q1dn1IiL8r7CGIIspbQJ8kKqJf9Hz0hHeMoD8G5cvYpSL-1dnlhU_JIWhSIfwrs5yp1C1Qa-ojXo1XENdsCgmUS63RM-mTJ6H508OvGvUrywFGaSbWR0Pw/s320/artediez.jpg" width="320" /></a></div><div style="text-align: left;"><span style="font-family: arial;">El último número de Indumenta, la revista del Museo del Traje, trae un artículo de Patricia Calafato que recomiendo leer por ser ella uno de los referentes para el marco teórico de la especialidad, pues viene fijándose en aspectos sociales y culturales vinculados al vestir. Veréis que incluí algún libro suyo entre la bibliografía recomendada y, a lo largo de vuestra carrera, os la encontraréis sin duda más veces. Buen momento entonces para ir conociéndola</span>.</div><div style="text-align: left;"><a href="https://www.culturaydeporte.gob.es/mtraje-indumenta/numeros/indumenta-5.html" target="_blank"><span style="font-family: arial;">https://www.culturaydeporte.gob.es/mtraje-indumenta/numeros/indumenta-5.html</span></a><br /></div><p></p>Ramón Laurentinohttp://www.blogger.com/profile/00781651913844740364noreply@blogger.com